Музыка



В захваченных городах всегда звучит музыка победителей. В Берлине 1945 года во всех ресторанах и кафе звучали советские песни. Зайдите сегодня в парижское, московское или мадридское кафе, послушайте, какая музыка там звучит, и вы поймёте, кто стоит за новой технологией оккупации. Нас побеждает что-то нечеловеческое. Ритмы в стиле «бум-бум» не имеют корней. Это что-то механистическое, технократическое, чужое, вызревшее из недр безбожной потребительской цивилизации, которая растворяет в себе всё живое и человеческое.  [PR-001]



У человека есть естественные желания, данные от рождения, и есть созданные. Например, хоть сейчас, хоть сто лет назад мужчина совершенно конкретным образом отреагирует на женские прелести. А вот музыка столетней давности вызовет другие эмоции, нежели современная. Человеку кажется, это потому, что именно эта музыка ему нравится, что он сам делает выбор. На самом деле, это сформированный вкус, навязанный извне. Как упоминалось ранее, кто формирует вкусы, тот определяет направления потоков социальной энергии. Судя по сегодняшнему направлению, сила, культивирующая вкусы, имеет глубоко античеловеческое начало.  [PR-001]



Сократ в своё время указывал, что простой человек не способен проследить долговременный вред от нововведений в сфере, где вред вытянут во времени. Он говорил, что следует остерегаться даже новой музыки, поскольку она может быть опасна для целостности государства. В способ игры, под видом того, что ничего злого не происходит, вкрадывается новое, меняющее направление сознания. Это новое укрепляется и постепенно, исподтишка, принимается за обычаи и занятия, выходит наружу, проявляясь в общении людей, а затем с великой дерзостью переходит к законам и государственным установлениям, пока, наконец, не перевернёт всё в личных и общественных отношениях. В итоге всё хорошее оказывается плохим, и, наоборот, плохое — хорошим. Самое ужасное, что никто ничего не понимает, потому что перемены идут со скоростью, которую человеческой меркой зафиксировать невозможно.


В словах Сократа глубочайшая истина, осмысление которой приходит, если оценивать общество не бытовой меркой, а государственной и онтологической. Сегодня тёмные силы, внося вроде бы незначительные детали в окружающую жизнь, достигают грандиозных результатов. Если бы человеку прокрутить процесс разрушения нации в сто раз быстрее, он бы ужаснулся. Но никто не ужасается, потому что скорость разрушения равна скорости таяния ледников, то есть незаметна.


Никто не знает, кто задаёт направление, но раз направление есть, следовательно, его кто-то задаёт. Этот «кто-то» — наш враг. Он прорвался к святая святых — формированию сознания нашего народа. Было бы лучше, если бы он прорвался к секретным ядерным объектам.  [PR-001]



Проблема нашего времени — мы всё, и стоящее и недостойное, относим к творчеству. Пересмешники, коих сегодня развелось невероятное количество, пририсовывают творческим произведениям «усы» и выставляют на осмеяние перед развращённой праздной тусовкой. Такие деятели уродуют живопись, музыку, всю культуру. Зачем? А типа просто так, веселим народ, — отмахиваются они легкомысленно. Вот это и есть ремесленники. Сами творить не могут, но кушать хочется, вот и подвизаются на уродовании, причём не только конкретных произведений, но и жанров.


Например, песня. Во что её сегодня превращают коммерсанты, именующие себя творцами? В способ заработка. Так как зарабатывать можно при условии, что продукт постоянно покупают, «песни» пекут как на конвейере. Однообразные слова, однообразные ритмы, всё поверхностное… Песня как жанр вокальной музыки искажается, идёт насаждение трехаккордных «труляляек». Толпа, чем чаще поглощает такую продукцию, тем больше тупеет. Чем больше тупеет, тем быстрее находит в этом свой кайф. Чем больше «кайфует», тем искреннее принимает отсутствие выбора за его наличие. Разнообразие низкокачественной продукции создаёт иллюзию выбора, что способствует незаметной и неконтролируемой деградации.  [PR-002]



То, что тебя никуда не ведёт, – то ведёт тебя в никуда.  [Ju-001]



Нужно понимать, кто и для чего дал инструмент. Нейтральных инструментов не существует, любое имеющееся орудие здесь – это влияние на обладателя инструмента.  [RM-007]



Музыкальные инструменты были даны в разные эпохи по определённой причине, и не только ради того, чтобы слушать, как другие люди исполняют мелодию на них.  [AC-001]



Для соблюдения Оккультной безопасности Ищущий обязан: перестать употреблять спиртное, курить табак, есть мясное, слушать тяжёлую музыку и начать контролировать приток к нему информации из внешнего мира. Это очень серьёзные вопросы, рассмотрим причины, которые побуждают требовать соблюдения данного режима.  [Ju-001]



Музыка. Ритмические звуки вызывают изменённое состояние сознания, и, в зависимости от цели написания произведения (Йога или коммерция), ритмы музыки будут сдвигать ритмы головного мозга. Ритмы могут оглушить (тяжёлый рок), могут успокоить, возвысить, исцелить. Всё, что воздействует на мозг, должно тщательно отсеиваться Ищущим, чтобы избежать пропастей. При прослушивании металлического рока в 80% вероятности происходит контакт с низкими, инфернальными сломи Вселенной. При прослушивании песни, совершенно не насыщенной смыслами, происходит кодирование подсознания на, в перспективе, разорванное мышление, а также приучает безсмыслицу принимать за нечто должное. Любители поп-музыки редко способны понять смысл своего бытия на Земле и последовать Голосу Безмолвия.


Вопрос музыки сливается с общей информационной безопасностью человека, когда каждый Ищущий обязан стать сам себе поводырём. СМИ, телевидение, интернет, книги – всё это есть кодирующая информация, которая управляемыми потоками циркулирует в разных слоях общества, создаёт стереотипы в поведении, шаблоны узнавания «своих», задаёт «правильное» понимание ситуации. Ищущий должен уметь различать своё от «не моё», явные ценности от иллюзорных.  [Ju-001]



На самом деле в этом мире много талантливых самородков, которые передают людям Импульс вдохновения, идущий от Истока Планетарного Существа. Для того, чтобы самостоятельно научиться находить таких вестников, достаточно иметь тонкое различение к энергиям несомого ими творчества, которое может восприниматься неоднозначно приверженцами разных слоёв этого сна.


Посмотрим на творчество двух европейских композиторов, Вольфганга Амадея Моцарта и Людвига Ван Бетховена. Из Космоса какого существа вели они повествования, чей Космос вещал через них?


Моцарт, в силу своего характера – сумасбродный гений, чьи нотные послания идут из непроявленного космоса Ильдабаофа. Бетховен, которого с детства угнетал отец – «ильдабаоф в миниатюре», – больше слушал проявляемый голос Гэба.


Соответственно, более тонкие, в той или иной степени ощущающие поток Истока Планетарного Существа, будут склоняться к Бетховену, более подверженные гуннам творцовой энергии отдадут предпочтение Моцарту.


Музыкальные композиции будут настраивать на тот или иной лад и будут способствовать наполнению энергий того Космоса, который был пропущен через сознание композитора.


Обратите внимание на полное имя Моцарта – Иоганн Хризостом Вольфганг Теофил Моцарт, «Теофил» – «любящий Бога», под которым в церковно-христианской традиции подразумевается Творец этого места. Любое творчество базируется на своём Космическом вдохновителе.


Посмотрим также на пару русских композиторов. Александр Николаевич Скрябин и Сергей Васильевич Рахманинов, их творчество интересно также рассмотреть через призму их характеров.


Скрябин – «Сын», который пытается вырваться из объятий «Отца», именно эта борьба характеров передаётся его творчеством в целом. В его творчестве присутствуют энергии обоих Космических процессов – и Отца, и Сына, потому и музыка его вызывающая и восторг, и тревогу, столь же неоднозначна.


Рахманинов несёт другую весть, это – Сын, погружённый в созерцание самого себя, в чём Ему помогает проявленный Женский Принцип Лада/Нут/Радхарани, отсюда такая бездонная глубина ряда его произведений, печаль без тоски, борение и рокот глубин рвущейся к реализации энергии Планетарного Существа.  [RM-006]



Цитата: Ручеек 

2. Как влияют на тела человека слушание и игра на музыкальных инструментах. Особенно интересуют варган, поющая чаша. Важно ли для духовного роста заниматься музыкой, развивать музыкальный слух?


РУССКИЙ МАСТЕР: 

Прекрасный вопрос. Само по себе умение работать с музыкой говорит об определённом уровне, по тому, что вы слушаете, даже обычный психолог может составить вполне узнаваемый портрет. Варган – интересный инструмент для начинающих, но можно легко обойтись и без него, поскольку одна и та же нота не должна звучать слишком долго в вашей жизни, наиболее ценны переходы и полутона, из которых и получаются самые яркие и могучие композиции.  [RM-007]



Термином «упаведа» («Второстепенное знание») обозначают то, что имеет отношение к ведической традиции, но не является в ней основополагающим элементом:

[…]

- Гандхарва-веда. Музыка и священные танцы.  [Ju-001]



Мантра – это звукоряд, который нужно пропустить через себя без потери вибрации, это мощное вспомогательное средство для выстраивания своей связи с Духом.


Именно Азия сохранила на своей территории память о Мантра-Йоге, которая всегда дополнялась и другими дисциплинами, чтобы не делать изучающего Йогу односторонним и ограниченно узким.


Пение Мантр – это древняя ведическая наука, на изучение которой требуется много усердия в работе над собой. Это не песня в обычном понимании слова, которая содержит некий ряд образов этого места и представлений о нём.


Мантра несёт вибрацию образа, закодированную в слог-звук, и не зависимо от знания перевода, мантра способна достигать заложенной в неё цели, при условии правильного пропуска звука и настраивании на вибрацию соединения с Атманом.  [RM-002]



Вами было предложено на прослушивание несколько исполнительниц санскритских мантр. Исполнение этими певицами показывает, исходя из их мерностей, разное воздействие их пения на мозг: ни одна из певиц своим исполнением не затрагивает шишковидную железу.


«Дева Премал» своим пением воздействует на эмоциональный мозг со сведением мантры к рептильному мозгу – отсюда вероятно ощущение, что «вибрация идёт от центра головы и контролирует большие полушария». «Мата Урмила Дэви» – проекция низкомерной Искры, исполнение сразу вливает низкую энергию в рептильный мозг и от него энергия направляется к эмоциональному мозгу. Отсюда ощущение, что «центр головы контролирует полушария». В общем, как на Руси говорится, «Федот, да не тот» – ни одна из певиц не способствует чистому прохождению нормальной высокой энергии. До Титула «Devi» им также далеко, как многим – до правильной медитации.


Пение мантр, приготовление здоровой пищи – всё должно происходить в правильном настроении. Рекомендация: просто внимательно прислушайтесь, что происходит с вашим мозгом, когда вы слышите чьё-то пение. Не реагируйте эмоционально, просто настройтесь на чтение Вертикальных Текстов – особенно Сессий начиная с 4-й, и последних статей, и включите какое-либо исполнение. Падение степени понятности материала сразу показывает, куда ведёт тот или иной ритм или поющий голос. Научитесь слушать свой мозг. Ваша задача: сделать центром реакций шишковидную железу. Успокойтесь, проконтролируйте дыхание, настройтесь на 4-е тело (возникнет чувство объёма за спиной), и держите концентрацию на Глазе Дангма, пропуская через него все свои реакции в течение как минимум нескольких часов. Записывайте результаты. Если вы пронаблюдаете за собой в течение хотя бы пары месяцев, вы заметите, что происходят любопытные изменения восприятия. По истечении разумного количества времени эти записи можно будет удалить.


Сравните, как реагирует мозг на звуки Чётвёртого Пространства (Звуки Апокалипсиса – название верное), и как он реагирует на исполнителей мантр. Я не буду указывать на наиболее удачные исполнения, ищите сами, но мне лично непонятно, ради чего стоит слушать голоса каких-то непонятных людей, доверяя им свой мозг, когда Космос уже говорит с плоским горелым блином под названием «Земля». Но это не означает, что вам не нужно слушать музыку или исполнителей – просто ищите свои «бриллианты в музыке», как говорил Первый Инсайдер. Не забывайте проверять их на ценность, учитывая изобилие подделок из стекла.  [Sv-005]



В интернете очень много материалов, которые воздействуют на эмоциональность, полностью замыкая на себя во время прослушивания. Есть много душевных песен и текстов, количество исполнителей постоянно меняется в сторону их увеличения. Поэтому было очевидно, что рано или поздно начнут поступать различные заявки от поклонников той или иной музыкальной группы. Учитывая это, прошу ответить автора этого поста на некоторые вопросы:


1. Как Вы отделяете то, что Вам нравится от того, что содержит искренность?

2. Сравните свои ощущения вот с этим материалом: что, на Ваш взгляд, действует на состояние благотворнее и быстрее способствует медитативному настрою – предложенный Вами материал или "Кувшин Насреддина"?

3. Можете ли Вы медитировать под предложенную Вами музыку? Могу сказать, что искреннему сознанию, нацеленному на отказ от самости, не закрученному на собственные эмоции, достаточно просто, не открывая произведение (музыку, книгу, картину) понять, куда оно будет направлять. Таким образом, появляется вопрос №4: куда направлена музыка этой группы: в Вертикаль или Горизонт?


Сложность оценки в том, что в произведении недостаточно улавливаемой кем-то силы, необходимо, чтобы эта сила была Вертикальной, а не тонко-психической или тонко-астральной.  [Sv-006]



Путники, этот разговор для вас интересный, и потому прошу каждого анализировать свои музыкальные предпочтения именно с такой позиции. Резонирует: мозг на горизонтальную динамику или Чувства на Вертикальную Силу?


Эмоции часто оживают в ответ на этическое воздействие, оказанное на них ритмом мелодии, размером стиха, смыслом фразы. Порой все это действует вместе.


Если в процессе изучения вами будет выявлено, что это лишь приятная конкретно вам Гистерма, то и отношение у вас будет формироваться другое, вы перестанете эмоционально вовлекаться в фильмы и песни, и ни ритм музыки, ни ритм речи, ни смысловое содержание уже не будет вас сбивать так, как раньше. Постепенно вы можете придти к тому, что научитесь различать воздействие художественных элементов самой среды на ваше сознание и ваше состояние.  [Sv-006]



…«София» – это Высочайшее Знание, которое раскрывается через Женские проекции Духов. Это также и Храм в Слави, который является центром притяжения таких Женщин. Храмовницей Софии является, например, Сарасвати – настройтесь на неё, и вы начнёте понимать значение музыки, понимать танец, понимать значение слов. Знаменитая Ипатия Александрийская была при этом Храме, познавая метафизические аспекты, ставшие ей доступными от Духа.  [RM-007]





Комментарии 3

Идущий 17 января 2023 22:27

Хорошая подборка на тему воздействия музыки, кое-что внёс в свой "Задачник". Благодарю.

amberlife 10 июля 2025 21:00

Музыка – сочетания звуковых частот, которыми можно эффективно управлять

эмоциональным существом человека. Можно развить высшие красоты тонких

структур, можно убить всякую способность и желание познавать через введение

ложных ценностей и самоубийственных установок.


Таковы группы тяжёлого металла – красивые тексты в них не облагораживают

грубое разрушение, а оказываются троянским конём, когда человек доверяет

тексту и при этом не понимает, каковы последствия от такой музыки.


Музыка оказывает облагораживающий или угнетающий эффект на чакро-

полевую структуру человека, делая психику сильнее или подрывая её основы.


Тексты оказывают облагораживающий или отупляющий эффект преимущественно на сознание, через эмоции.


Если поверх красивой музыки наложить разрушающий текст, эффект произойдёт

быстрее.


Всё это начало происходить, когда оккультные силы мира начали заменять

культуры Европы, красивые и разные, массовой культурой – то есть культурой

простых инстинктов и полным бескультурьем.


Это называется культурной диверсией, а спецназом стали господа из Ливерпуля,

Великобритания, и Элвис Пресли. (c) Magister Dexter


Читателю, возможно, известны фотографии молекул воды после воздействия на воду через музыку или речь, сделанные в Японии. (c) Magister Dexter



Фотографии, о которых идёт речь, были сделаны японским исследователем влияния человеческого сознания на воду Масару Эмото. Приведу несколько, с комментариями самого автора.


 

1. Бетховен, 5-ая симфония

 

2. Бетховен, 6-ая симфония (Пасторальная)

 

Музыка Бетховена породила причудливые кристаллы с большим количеством мелких, тонких деталей.

 

3. Моцарт, 40-ая симфония

 

Кристалл, несомненно, отражает красоту этого произведения, но также и безудержный образ жизни Моцарта.

 

4. Heavy metal

 

Вот результат воздействия на воду громкой музыки и глупых, агрессивных текстов. Нечто похожее сформировалось под воздействием слов «Ты дурак».

Может быть, вода больше реагирует на слова чем на музыку?

 

Как кристаллизуется вода под разные композиции, передающие настроения темы расставаний:


 

1. Битлз, Yesterday

 

Мы, честно говоря, не ожидали такой «ортодоксальной» формы кристалла. Может, это потому, что песня «Yesterday» так любима во всём мире. 

 

2. Элвис Пресли, Отель одиноких сердец

 

Кристалл разделился на две части. Как бы подражая прослушенной песне.

 

3. Корейская народная песня Ариран 

 

Ариран – это грустная песня о разлученных влюблённых, и кристалл похож на разбитое сердце.

 

4. Сара Брайтман и Андреа Бочелли, Время прощаться

 

Название песни кажется печальным, но изучение хадо (в терминологии М.Э. - волновые колебания/вибрации) убеждает меня в том, что слово «прощаться» в нём имеет положительный оттенок. В песне оно означает отъезд двух влюблённых. Прощание подразумевает расставание, что в позитивном свете можно представить себе как решение длительное время надоевшей проблемы.

Gard 11 июля 2025 19:22


Недавно в российский музыкальный мир ворвалась из ниоткуда группа Бонд с кнопкой с песней Кухни. Совершенно неожиданно как для россиян, так и для музыкантов песня пробила все возможные потолки и рейтинги. Меня тоже угостили и я не успокоился, пока не прослушал её несколько раз. Такого здесь давненько не звучало, пожалуй уже лет двадцать. Слова никакие, смысла там я не обнаружил, но энергетика песни совершенно свежая и роскошная. И мне подумалось, что это новое дыхание рождающейся России, что пробило болотную вязь задубевших скреп и всего этого отходящего мира


А солист отличный проводник этого ветра, не скорбящий о судьбе своих голосовых связок..

Информация
Посетители, находящиеся в группе Exterior, не могут оставлять комментарии к данной публикации.